Рубрикатор

​Расписные веера. Европейский вариант

​Расписные веера. Европейский вариант



Первые веера в Европе во всем подражали привозным китайским и японским экземплярам.
Веера делали в XVIII веке почти во всех европейских странах; к концу века они становятся дешевыми, рассчитанными на кратковременное использование.
Для второй половины XVII и XVIII вв. характерна значимость веера, как предмета изысканного быта и костюма. В это время появляется «язык вееров», особый секретный код кавалеров и дам (как язык мушек, язык цветов и прочие «языки» — характерная примета времени). Невзначай переложенный из одной руки в другую веер мог решить судьбу возлюбленного, высказать желание, назначить свидание, причем, с указанием точного времени и места. Культура этого времени с ее румянами, белилами, мушками и т.п. была вообще наполнена некими секретными кодами, поражала своей хрупкостью, эфемерностью, многозначностью, иллюзиями.
Веера и в материале, из которого они создавались, несли идею хрупкости и недолговечности: их делали из легких, (что было необходимо в силу специфики использования) хрупких и недолговечных органических материалов (кость, перламутр, дерево, ткань, бумага), и даже одним этим они уже символизировали бренность и недолговечность.
Украшенные веера миниатюрами – одни из самых особенных моделей вееров в Европе XVI-XX вв.
Расцвет расписных вееров приходится на время правления Людовика XIV и Людовика XV. В XVII веке были распространены сюжеты китайские и «версальские», цветы, пейзажи, греческие мифы, галантные и любовные сцены, пасторали, сюжеты из Библии, аллегории (как в составе сюжетной росписи, так и в виде самостоятельных мотивов). Часто сюжеты, напоминали картины Ватто, Буше, Фрагонара, хотя росписью вееров и в действительности занимался даже такой обласканный властями художник, как Франсуа Буше - расписывать веера было почётно.

Когда б владел я целым миром,
Хотел бы веером сим быть;
Всех прохлаждал бы я зефиром
И был бы всей вселенной щит;
А ты, махаясь, Хлоя, мною,
От жара сильного дыша,
Как солнце бы цвела красою,
Моей быв тенью хороша.
(Г.Р.Державин)






Моцарт, менуэт ре-мажор



SF24_80_30_img5.jpg



Если есть желание рассмотреть по-подробнее рисунки вееров, то можно щелкнув на картинку выйти на мои Яндекс-фотки - там размеры намного больше.


SF24_80_30_img2.jpg



Обращаю ваше внимание, что это один и тот же веер, расписанный с обеих сторон. Надо отметить, что роспись с обеих сторон была различна, хотя и выдержана в одном стиле. В посте встречается достаточно много подобных двухсторонних вариантов одного веера, что можно будет увидеть по стилю оформления.



SF24_80_30_img1.jpg



SF24_80_30_img3.jpg



SF24_80_30_img4.jpg



SF65_80_7_img1.jpg



X774.30_back_CP4.jpg
X774.30_front_CP4.jpg



SLP1560-2.jpg



SLP1560-1.jpg



sf-rlc-1975-1-1559-1-.jpg



SLP1559-2.jpg



54.78.4_front_CP4.jpg



66.9.270_CP4.jpg



62.184.43_front_CP4.jpg



52.166.54_back_CP4.jpg



52.166.54_front_CP4.jpg
У вееров 18-го века есть аромат подлинности в том, что на них изображена действительность . Описание костюмов детализировано, и общее качество живописи усовершенствовано с детальной цветовой палитрой. В 19-м веке было модно повторять рисунок веера из предыдущей эпохи. Но есть один интересный способ распознать время изготовления веера - по цвету волос изображаемых людей, который появляется порошкообразный серым по цвету парика, а не естественным - нюанс, которым викторианцы пренебрегали.



65.70.2_back_CP2.jpg
Очень интересен этот французский веер тем, что на с одной стороны рисунка мы мерзнем, а с другой согреваемся.
65.70.2_front_CP2 (1).jpg



54.78.2_back_CP4.jpg
Примерно в таком же стиле как предыдущий, оформлен и этот веер, где на одной стороне - прекрасное место, а на другой - веселая компания, там собирающаяся.
Кроме того, это один из первых примеров использования лака, изготовленного в Европе фирмой"Vernis Martin", потому что семья Martin в начале 18-го века и стала известна изобретением лака. Лак впоследствии использовался на веерах европейского производства, чтобы подражать китайскому лаку.
54.78.2_front_CP4 (1).jpg



49.22.22_back_CP4.jpg



49.22.22_front_CP4.jpg



Декоративные изображения на веерах порой смешивают китайские и западные исторические мотивы. Птицы происходят из китайских форм и цветочных корзин рококо, и C-свитки взяты из французского словаря дизайна 18-го века.



62.184.54_front_CP4.jpg
Яркие пастельные цвета - выдающаяся особенность этого веера. Типичный для проектов веера, этот переполнен контрастирующими образами. Тщательно продуманные палки имеют решительно китайский эстетичный, но изображают эти Три Грации от греческой мифологии, которые представляют радость, очарование и красоту. Эти образы в свою очередь контрастируют значительно с пасторальной сценой пастуха козы. Обратная сторона веера:
62.184.54_back_CP4.jpg




49.22.30_front_CP4 (1).jpg



49.22.58_front_CP4.jpg



49.22.12_front_CP4.jpg
Хороший пример точно подробного рассказа библии; служит двойной цели наличия религиозного основания, но также и события, имеющего место на очень экзотической земле, где есть возможность иллюстрировать тщательно продуманную одежду, восхитительную архитектуру и памятники Египта



49.22.12_back_CP4.jpg



49.22.10_front_CP4.jpg



52.166.58_front_CP4.jpg



46.138.8_front_CP2.jpg



49.22.10_back_CP4.jpg



21.10_back_CP2 (1).jpg
21.10_front_CP2 (1).jpg



41.30_back_CP4.jpg
41.30_front_CP4.jpg



62.184.42_back_CP4.jpg



62.184.42_front_CP4.jpg



62.184.43_back_CP4.jpg



54.78.4_back_CP4.jpg



66.101.55_CP2.jpg
Единственный американский веер 19 века, представленный здесь. Хотя все эти веера в свое время были приобретены в Европе в коллекции для своих жен американскими магнатами, а затем переданы потомками в Музей Метрополитен США.



66.169.2_back_CP4.jpg
В начале листьев веера 18-го века дизайн часто покрывал полный лист, как показано здесь. Живопись и на передней и задней части точно выполнена, и на, в отличие от многих примеров, где спина минимально украшена, фронт и спина одинаково покрыты точно подробными сценами. В ранних веерах лакируемые палки были китайским импортом, но вокруг конца первого квартала 18-го века, европейцы начали созданные лакируемые палки, чтобы подражать китайским. Это, вероятно, китайский импорт.



66.169.2_front_CP4.jpg



DP281097.jpg
Французский живописец, дизайнер, модельер и иллюстратор Жорж Барбье (George Barbier) (1882–1932) является одним из крупнейших графиков первой трети XX века и входит в число создателей стиля арт-деко.
Жорж Барбье известен прежде всего своими иллюстрациями моды в "Gazette du bon ton", "Journal des dames" и других французских публикациях периода Ар-деко. Менее известный его декоративные искусства, такие как этот веер, дизайн которого был издан в "Journal des dames" в 1912



SF24_80_10_img1.jpg



SF24_80_21_img2.jpg



43.50.13_CP4.jpg



DP105003.jpg
Необычный, но богатый источник для получения информации о садах, этот веер восемнадцатого века - столь восхитительный объект для рассматривания сегодня, как это, должно быть, было для его первоначального владельца. Остроумным способом поклонник показывает различные развлечения, предлагаемые в том, что похоже на прототип парка развлечений, возможно Prater в Вене, известной таким общественным развлечением. Действия, из которых можно было выбрать, показывают во всех их деталях: здесь пары пытаются стрелять в цели, там леди качаются высоко в неосновательно построенном предшественнике колеса обозрения, продвигаемого вручную. Другие посетители, все разодетые, прогуливаются или наслаждаются закусками.



CP794_back_CP2.jpg



CP794_front_CP2.jpg



62.184.51_front_CP4.jpg



SF63_90_94_img1.jpg



61.134.8_front_CP2.jpg



62.184.49_front_CP4.jpg



59.171.12_front_CP2.jpg



59.171.11_CP2.jpg



56.166.58_back_CP4.jpg



SF41_94_2_img1.jpg



59.171.7_CP2.jpg



52.166.52_CP2.jpg



57.199.28_CP2.jpg



DP812371.jpg



DP819952.jpg



DP820616.jpg



На веерах часто отражаются какие-то общезначимые события, по веерам зачастую можно было судить об исторических событиях в определенной стране в определенное время. Например, в Италии XVIII века, особенно – в Неаполе, в качестве сувенира бытовали веера с изображением дымящегося Везувия (Везувий несколько раз за XVIII век извергался), или, как на этих веерах - исторические достопримечательности.



DP820615.jpg



DP804501.jpg
Здесь как раз и изображен вулкан Везувий



DT1858.jpg
Artist: Camille Pissarro (French, Charlotte Amalie, Saint Thomas 1830–1903 Paris)
Date: ca. 1878–79
Это - один из многих вееров, которые Писсарро начал расписывать с поддержки Дега, который предположил идею зала, посвященного веерам на импрессионистской выставке 1879 года. Писсарро выбрал сельские мотивы. Здесь, крестьянки в ярких платках собирают капусту.

2711
RSS
Нет комментариев. Ваш будет первым!